I am a unti-kuroihito

 こんにちは。
　前回のブログで楽天スーパーセールで散財したばかりと書いた翌日に、「やっぱりこれも」と帽子を買い足し、更に翌週セカストウィークという事で2軒のセカストをハシゴして更なる散財をしてきたkazuitです。

　何をやっているのでしょうね。

　さて、この原稿を書いてるのは12/18。
　通常通りのスケジュールなら、12/23の月曜日に公開になる筈です。
　クリスマス直前ですね。

　という訳で、例のネタを書いてしまいますよ。

　イエス・キリストというのはキリスト教を作った人ではなくユダヤ教の指導者であり、でありながらユダヤ教主流派を批判した結果ローマ帝国に王位僭称者であるとして突き出され、処刑されて亡くなったという所まで駆け足で説明しました。

　ところで、キリストには取り巻きがいました。
　取り巻きという言い方はアレですが、兎に角一緒に行動してた人達です。
　有名なのは十二使徒ですね。
　勿論キリストの主張、教えに感銘を受けたからという人もいた事でしょう。
　しかし、ユダヤ教の救世主伝説では救世主がやがてこの世に来る神の領域、神の国に於ける人間の王になるとされていて、キリストこそがこの救世主なのではないかと思った者の中には今のうちにキリストに取り入っておけばゆくゆくは王の側近になれるのではないかという期待を抱いて近寄った輩もいたんだろうと思います。
　というか実際キリストにそう頼んで、「自分は王になるのではない。民に支えるのが使命だ。あんたらはそんなつもりだったのか。」とガッカリされたなんてエピソードが聖書にありますからね。

　で、キリストが捕まって処刑されたんだからこの取り巻き達だって同じ様にされて然るべきなのですが、この人達はめっちゃ逃げますｗ
　そして逃げ惑いながらこう言いふらします。
　「キリストは処刑されたが生き返った。我々は見た。」と。
　キリストは処刑される前に「自分は死ぬが三日後に復活する。ガリラヤ山で待っている。」と予言したと。
　で、処刑の40日後にガリラヤ山に行ってみたら(キリストさん37日間待ちぼうけｗ)そこにキリストがいて、「自分は神からこの世を預かった。」と言い、「今後は貴方達が私の教えを世界に広める様に。」と言い残して昇天されたんだって。
　折角生き返ったんだから自分で広めたら良いのにｗ
　だからキリストはもうこの世にいないけど、ちゃんと生き返ったんだもん、僕達見たんだもん、って言うのね。

　つまりユダヤ教の指導者だったキリストを、奇跡を起こす「神の子」に仕立て上げていくんですね。
　やれ井戸から汲んだ水をワインに変えただの、水の上を歩いただの、身体の不自由な者を触れただけで治しただの。
　所謂神格化ですな。
　自分達がキリストに従ったのは彼の人が本物の神の子である証を見たからだと。

　そしてキリストの目的もまた改竄します。
　キリストはユダヤ教徒なのですからその目的は言ってしまえばユダヤ人の勝利です。
　この世に神の国が降臨してユダヤ人はその国民となる。
　ユダヤ教では神はヤハウェただ一柱で、しかもその神はユダヤ人と専属契約。
　世界の王者となるのは我々ユダヤ人だ、というのかユダヤ教というものですからね。大雑把に言えば。
　キリストがモラルを説いて「善き人であれ」と言ったのも、神の祝福に相応しい人でありなさいよ、我々ユダヤ人が堕落しちゃってるから神の国がまだ来てないんだよ、我々がちゃんとすれば神の国はすぐに来るんだから、という事ですから。

　でも、ローマ帝国が世界を統べる時代の中で「神の国がやってきて、ユダヤ人が勝利する。」という主張は即ちローマ帝国の支配を覆すという事になるのだから、この主張だと反逆者になっちゃう。
　だからこれは変えなきゃなんないんですね。

　それで「この世での行いは死後に裁かれ、天国に行くか地獄に落ちるか決まる。」という事にしちゃう。
　モラルを持って善き人である理由は「地獄に落とされない為」になったと。
　こういう教えを広める事で、ユダヤ人だけではなく人類みんなを救おうとしたのがキリストで、自分達はそれを手伝ってたんだから捕まる謂れはない、と。

　これがキリスト教なんですよ。
　キリストと同じ様に捕らえられてしまいかねない取り巻き達が保身の為にでっち上げたモンじゃねぇか、と俺には思えて仕方がない。
　俺が色々見たり読んだりしたものから総合すると、そうなっちゃうんですよ。

　兎も角、キリストの取り巻きだった者達はこの新たな「キリスト像」を触れて回ります。
　ローマ帝国から逃げながら。
　そして各地でこれを信じてしまう人達が出てきてしまうんですね。
　誰だって地獄になんか落ちたくないし、善き人でありたいし。

　キリストが起こした奇跡なんて何故信じてしまうんだと思うかもしれませんが、我が国はほんの80年くらい前まで「いざとなれば神風が吹いて戦争に勝てる。元寇の時も日露戦争の時もそうだったじゃないか。」って言ってましたからね。
　その「神風」の名の下に働き盛りの若者を特攻させて殺してるんだから。
　「戦争で死んだらこの神社に祀ってあげるよ。神社に祀られるという事は神様扱いという事だからね。」って言って。
　因みにその神社は由緒あるものでもなんでもなく、明治時代に軍部主導で作られたものです。
　その神社には今でも英霊が眠るとされて、一部の政治家が参拝したり首相が玉串を奉納したりしては近隣の「戦勝国」から怒られてますね。
　二千年くらい前の人達がキリストの起こした奇跡を信じてしまったって、「何でだよｗ」なんて言えないですよね。

　という事でキリストの取り巻き達が広めだした「キリスト教」は徐々に支持を集め、使徒達が亡くなった後も広められ続け、遂には西暦380年にローマ帝国が自国の国教と定めるに至ります。
　あまりに信者が増え、政治的影響力まで持ち始めたキリスト教というものの規範を国の統治に利用した方が賢明だというところですね。
　西暦というのはキリスト生誕を元年としますから、キリストが処刑されてから実に350年ぐらい経ってここに至りました、と。

　でもね、よく思い出してみてくださいよ。
　そのキリストを処刑したのって、当のローマ人ですよね。
　どうすんのコレ、となった時、「いや、あれはユダヤ教の奴等が『キリストは王位僭称者だ。反逆者ですよアイツ。』って言ってきたからだ。我々はユダヤ人に騙されてキリストを処刑してしまった！」と、ユダヤ人に責任を擦り付ける事にしたんです。
　つまりここからユダヤ人に対する迫害というのが始まる訳ですね。

　ユダヤ人迫害というと我々はどうしてもナチスを連想してしまいますが、実にその1600年ぐらい前からユダヤ人は侮蔑の対象だったのです。
　ユダヤ教の聖地のエルサレムからもキリスト教徒によって追われる事となって…というその後の話は以前書いた通り。
　ユダヤ人にとってイスラエル建国というのは、1600年ぐらい前からの悲願だったという訳です。
　ところが歴史の綾というもので、イスラエル国内にイスラム教徒を住まわせなくてはならなくなった。
　これがパレスチナ人ですね。
　ユダヤ人からしたら仕方無く住まわせてやってるパレスチナ人が、武器を持って自分達を攻撃してくる。
　一度和平を約束したのに、その和平を結んだイスラエルの首相を暗殺して攻撃を再開してきて、何度鎮圧してもしつこく攻撃を止めない。
　「お前らええ加減にせぇよｺﾞﾙｧ！」というのが今現在のイスラエルの状態なんですね。
　ハマス一人残らずブッ殺すマン。
　因みにユダヤ教自体の歴史はおおよそ四千年ぐらいと言われています。
　イスラム教はだいたい1400年ぐらい。

　なんかまた俺がイスラエル支持してるみたいな文章になってきましたが、あくまでも歴史の綾というのを伝えたいだけです。
　キリスト教を信じるのを馬鹿げてると思うのと同じくらい、ユダヤ教も馬鹿げてると思ってるし。(いつか刺されそうな発言)

　さてさて、話はぐっと戻ります。

　そもそもキリストが目指したのは、ユダヤ人の勝利だったと書きました。
　ところがこの人の活動の結果、風が吹けば桶屋が儲かる方式で、1600年ぐらいユダヤ人が侮蔑の対象となってしまい、終いにはただユダヤ人だというだけでガス室に送られて無差別殺戮なんて事まで起こってしまうというのが、歴史上の事実なんですよね。

　いや、絶対この人救世主じゃないじゃん。

　俺が「クリスマスなんていう他所様の救世主の聖誕祭なんかでキャッキャはしゃぐんだったら、せめてお釈迦様のお誕生日がいつなのかぐらい知っておいたってバチは当たらないんじゃない？」なんて言う気持ちが少しは分かっていただけたでしょうか。

　え、俺？
　もう家族全員分のプレゼント用意し終わってますけど？

　ハイ、しょーもないオチが付いたところで、ドラゴンボール風に言うなら「もうちょっとだけ続くのじゃ。」です。

　このイスラエルという国を、アメリカをはじめとする西側諸国がどうして支持するのかというところの説明が、まだ残っているのです。
　が、流石に長くなってきてるので今回はここまで。
　それを説明し終えたら、この面白くない話は終わりです。
　もう一回だけお付き合いください。

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年11月

 　この原稿を書いてるのは12/4。
　たった今、楽天スーパーセールで散財し終えたkazuitです。
　嗚呼…

　さて、そんな馬鹿は置いといて、毎月恒例の登録お気に入りアルバムご紹介。

　と言っても、今回は少ないです。

　先ず、poppyの「negative space」。
　ラウドメタルです。
　先月デヴィン・タウンゼンドを紹介した時に「俺はもうメタルは殆ど聴かない」とか言ったのに2ヶ月連続でメタルのアルバムをお気に入り登録してやんの。
　poppyさんはね、滅茶苦茶美人なんですよ。
　俺は所謂垂れ目美女に弱いんですけど、この人まさに俺の好みドンピシャなの。
　その絶世の美女がスクリームヴォイスでラウドメタルをやってるっていう、それだけでちょっと面白いんですけどね。
　でもそれが生半可な出来じゃなくて、ちゃんとメタルとして格好良い。
　ただ過激なだけではなくメロディアスだったりドラマチックだったり、適度にポップな曲も差し挟んだりと、ちゃんと完成度の高いアルバムに仕上がっています。
　昔はインスタグラマーが音楽「も」やってるみたいなイメージだったけど、今やすっかりラウドメタルの担い手って感じなんですよね。
　それこそ日本のカワイイ文化にも影響されてて、「モシモシ」なんていう可愛いだけの曲とかやってたんだけどなぁ昔は。
　あとこの人、昔グライムスと揉めてるのよねｗ
　グライムスはカナダ出身のエレクトロアーティストで、なんとイーロン・マスクの元カノで、マスクの子供を3人も産んでるという、ある意味敵無しの人なんですけどｗ
　まあそんな話は置いといて、poppyさんはビジュアルイメージも色々発信している人なので、インスタフォローも合わせてお勧めしときます。

　そしてcomanavagoの「club morpheus」。
　怪しくも楽しい、イケイケのディスコサウンドです。
　基本的には80sみが強いんだけど古臭さは適度に拭いとってあって、ちゃんと現代的な音を出してます。
　アップテンポで楽しい曲ばかりなのに、何故かそこはかとない倒錯感に満ちあふれているのがなんとも魅力的なんですよね。
　プレイタイムも55分と大満足、お腹一杯。

　と、11月はこの2作品だけでした。

　日本のロックバンド、homecomingsの新譜も方向性は好みだったんですけどね。
　どの曲も「ここでグッとくる様なサビがあればなぁ」という感じだったのと、シンガーが高音を全部ファルセットで歌うのが「ここはもうちょっと凛とした歌い方の方が…」と俺は感じるんですけど、それは彼女らにしたら「臭い」んだろうなぁ。

　あと、regina spektorがピアノ弾き語りのアルバムをリリースしていて、これは好き嫌いは置いといて彼女の強烈な個性が前面にバーンと表現されていてインパクトは強かったですね。
　俺はお気に入り登録はしなかったけど、これはちょっと聴いてみてほしいヤツです。

　短いですが今回はこんなところで。
　ちょっと「散財反省の舞い」を舞ってきます。

　おしまい。

ミタモノ

 　こんにちは。
　折角洋服を買ったんだから、お休みの日に家でゴロゴロしてるんだったら「その服いつ着るんだよ」って事になっちゃうので、「よし、じゃあ出掛けるか。」と家を出て、出た先でまた洋服を買っちゃうという無限ループに嵌まっているkazuitです。

　この原稿を書いてるのは11/20。
　こないだ11月になったと思ったらもう終わりが見えてきて、という事は今年ももうすぐ終わってしまうんですね。
　いやぁ、恐ろしい。

　で、今回は、まあ雑談的な、近頃観た映画やらなんやらのお話です。

　つい数日前、グラディエーター2を観てきました。
　正直1の内容を一つも覚えてなかったというか、実は1は観たんだけど途中寝ちゃった様な記憶がｗ
　アカデミー賞獲りまくりの映画で寝るなよ俺。
　で、2なんですけど、個人的な感想としてはちょっとご都合主義な部分が目立ち過ぎなのと、オチが「まあそうなるでしょうね。」みたいな予測可能な感じで、イマイチ乗れなかったかなぁ。
　一応ベースとなる史実はあるものの、かなりフィクション盛り込みまくりで、多分誰もが観ていて「イヤイヤｗ」となる箇所が複数あると思います。
　映像的にはアイマックスで観たので迫力はありました。
　言ってもリドリー・スコット作品ですからそこら辺のクオリティは間違いない。
　あとはデンゼル・ワシントンの存在感は素晴らしかったです。
　あの方は悪役を演じるとホントに良いですね。

　ちょっと前にはエイリアン:ロムルスを観ました。
　かなり前にこのブログで、「フェイバリット映画はナウシカとエイリアン2」と書いた事がある俺なのでエイリアンの新作は観に行くのですよ。
　エイリアンは1~4までがそれぞれ別の監督によって撮られていて、そこから暫く間が空いたあと(エイリアンvsプレデターなんて番外編はありましたけどね。あれはネタ映画ですから。エイリアン本筋には関係ありません。)、1の監督だったリドリー・スコットによってプロメテウス、コヴェナントという2作品で「そもそも何でエイリアンなんてモンがいるのか」という過去のお話が作られたんですね。
　俺は結構コヴェナントは好きなんですけど世間では評判悪いみたいでｗ、まだ続きがありそうな感じだったのにそっちは置いといて別の話を出してきたのが今回のロムルスです。
　ドント・ブリーズというホラー映画で名を売ったフェデ・アルバレスというウルグアイ人の監督による作品ですね。
　エイリアンという映画は化け物と、化け物から逃れようとする人、あるいは化け物を退治しようとする人と、化け物を捕らえて利用しようとする人との三つ巴の展開になるのが常なんですけど、その捕らえて利用しようとする勢がウェイランド・ユタニ社という企業でして、今回のロムルスという映画ではこのウェイランド・ユタニ社が実はもうエイリアンを捕らえていて、とある宇宙ステーションで極秘に研究、実験をしていたという新たな設定。
　で、勿論エイリアンを制御できる筈もなくｗ、ステーションは壊滅。
　で、ユタニ社はそのまま極秘の内にそのステーションを破棄しようとしていたんですね。
　で、そこに植民星で過酷な環境で生活していた若者たちが、より良い植民星に移り住む為に廃棄寸前で無人(の筈)の宇宙ステーションにコールドスリープ装置を盗み出す為に忍び込んでしまうんです。
　そしたらそこはエイリアンだらけっていうｗ
　映画の出来といてはエイリアンという設定から上手く練り込んで面白いものを作り上げたなと思いました。
　ただ個人的には過去作オマージュが随所に盛り込まれていて、「ああ、これは何作目のあの場面だな。」「これはあそこのセリフだな。」というのがちょっと多すぎて集中できないとも思いましたね。
　笑っちゃったのは「get away from her!」と言った後、ちょっと間を置いて「…you,bitch!」と付け加えたシーンですね。
　これはエイリアン2のクライマックスで主人公のリプリーがエイリアンクイーンに向けて言い放つ有名な台詞なんですが、2では「get away from her,you bitch!」と一息に言われてるんですけど、ロムルスではクイーンでもなんでもないゼノモーフに向かってわざわざ言っているんですね、「you bitch!」を後から付け加えて。そんな必要無いのにｗ
　もう、ただ監督が過去作の台詞を出したかっただけっていうね。
　言ってる俳優さんもちょっと戸惑った様な表情をしていて、ギャグで入れてるシーンというのが分かります。
　映画の内容に話を戻すと、この作品で過去には無かった新たなヤベェアイテムが登場したので、これきっかけで更に続きが作れそうな気配。
　そういう意味でも観る価値はあるかと思います。

　その前に映画館で観た映画というとDUNEのpart2かな。
　DUNEはpart1を観て「…おもんない。」と思って2を観てないという人もいるかと思うんですよ。
　DUNEって原作の長編小説があって、過去にそれを無理矢理一本の映画にまとめようとして失敗作を生み出してしまっているんです。
　なので今回のはパート分けして作っているんですね。
　なモンだから1では主人公が一族郎党皆殺しにされて、母親と二人で命辛々逃げ延びるというところで終わってしまうので、爽快感の欠片もない映画になってしまっているんです。
　ただ、2はそこからの逆転劇が描かれていますから、1で見限ってしまっていた人も観てほしい作品です。
　人気小説の映像化の、今度こそは完璧バージョンってヤツですからね。
　もう映画館では観られないので自宅のテレビとかで観る事になると思いますが、この映画は音が重要なファクターなので出来れば重低音の出るヘッドフォンを用意して、出来るだけ大音量で観て頂きたい。
　原作小説の尺の全部は描き終わってないので多分part3もある筈ですから、予習という意味でも押さえておいてほしいです。

　逆に俺がpart1がつまらなくて2を観てないのがNetflixで配信されてるレベルムーンです。
　1の配信前には各SNSで予告を流しまくっていて、結構力の入ったプロモーションしてるなと思ったので期待して観たんですが、お話はありきたり、映像に目新しさはなく、アクションに至っては古臭いとまで思いました。
　ストーリーはもう七人の侍パターンで、侵略者から故郷を取り戻す為に腕っぷしは確かだけど曰く付きな仲間を集めるという話。
　ウォシャウスキー姉妹に重用されてハリウッド俳優として名を馳せた韓国人女優ぺ・ドゥナも出演してるんですけど、衣装がダサくて、アクションシーンが「今更そんなグリーンディスティニーの劣化版みたいな事やる？」みたいな、ホントにペ・ドゥナの無駄遣いという感じでした。
　2は観る気が起きなかったですねぇ。

　ネトフリでアレな感じだったと言えばアンブレラアカデミーもですね。
　最終シーズンが夏頃に配信されたので全シーズンまとめて観たんですけど、大風呂敷広げ過ぎて、うまく畳めなかったというより畳むのを諦めた感じ。
　世界各地で妊娠すらしてない女性が何人も同時に突然出産するという事件が起こり、謎の大富豪がその産まれた子供達を引き取って世界を守るヒーローに育て上げる。
　しかしその大富豪＝義父の理不尽なまでの厳格さに、ヒーロー＝養子たちは次々と去ってしまってバラバラになっていた。
　と、そこに義父が亡くなったと知らせが届いて、久方ぶりに養子たちが一同に介すと、実は数日後には世界が滅亡する危機にあると分かって奔走する羽目になるという、初っ端からモリモリに設定詰め込んじゃって、「どうやって帳尻合わすんだろう」と思って観てたら全てを投げ出して終わるっていうねｗ
　なんだよそれっていう。

　同じ様なパターンでブラックリストも駄目でしたね。
　ブラックリストは以前このブログで「酷い終わり方のドラマ」として紹介したら、実はその時点では完結してなかったという俺のドジッ子な一面を(誰だ全面的にドジだろと言ったヤツは)見せてしまったヤーツなんですが、今度はホントに完結しまして、で、やっぱり駄目っていうｗ
　元々アメリカのスパイだったレイモンド・レディントンという男が姿を消した後、莫大な富を築いた裏社会の大物として君臨していた筈が突然投降してきて、世界中の極悪人を捕らえる協力をすると申し出てきて司法取引を持ち掛けてきて、FBIが極秘にそれに応じてレディントンの持つ極悪人リストに載ってる犯罪者を捕らえる秘密のチームを結成するというお話で、レディントンがかつて姿を消した後に何をしていて、本当はこの男は何者なのかというところをチラチラとばら蒔いておいて、結局何も明かさず終わっちゃったのよ。
　かなり長く続いたドラマなので、各所にちりばめた伏線を全部破綻なく回収できるオチが作れなかったんじゃないかなぁ。
　アメリカのドラマって各話毎に別のチームが脚本を作ってたりするから、最初の設定作りをしっかりやった上で脚本家たちに共有しとかないとこういう事が起こってしまうんですよね。
　最初の設定が「謎めいている」としか作られてないままにやり続けてしまった感じ。

　さて、駄目だったヤツばかり紹介してもアレなので、ネトフリで面白かったのも少し。

　先ずはドクターハウス。
　イヤイヤ今更観たんかい、と思われても仕方無いんですが、そう、今更観ましたｗ
　流石エミー賞を何度も受賞してるドラマだけあって、かなり面白かったです。
　主人公のハウスは診断医として滅茶苦茶天才的でありながら人間としては最低野郎で、周りを振り回し、時には自分自身すら振り回しちゃってエライ事になっちゃったりするというドラマですね。
　完璧な人間などいないという事を完璧に描いた作品という感じでした。
　ハウス以外のキャラクター達も魅力的。

　もう一つ面白かったのがグッドプレイスです。
　これはなんと死後の世界が舞台というドタバタコメディ。
　主人公のエレノアは「ハイ、あなたは死にました。生前の行いが素晴らしかったのであなたは今後永遠に良い所＝グッドプレイスで暮らせます。」と言われ、所謂天国的な場所で暮らし始めるんですが、その「生前の行い」というのにエレノア自身は全く身に覚えがないんです。
　それどころかエレノアは超自己中の結構最低なヤツなんですよ本当は。
　で、そんな事がバレたらマズイと考えたエレノアは、生前哲学の研究者だったというチーディという男性に師事して「道徳的行いとはどういう事か」を学び始めるんですが、生来の最低ぶりがやっぱり漏れ出てきちゃって次々に事件を起こしてしまうというお話です。
　そしてシーズン1の最後にそれまでの話を引っくり返す事実が明らかになって…という展開。
　一話30分弱でサクサク観られて、基本ドタバタコメディでありながらキチンと哲学の知識に基づいた脚本で、アメリカのドラマでありながらキリスト教とも違った死生観を提示しているのは興味深かったですね。
　笑えてほっこりできて、イイモン観たなと素直に思えたドラマでした。

　あと、ラブ・デス+ロボットも観たんですけど、これはオムニバス作品で出来の良いものもイマイチなものもあるんですが、シーズン1の最後に収録されてるエピソードが飛び抜けて秀逸なのでそれだけでも観てほしいです。
　アレは凄い。

　さて、結構長くなってきたので今回はこの辺で。

　レベルムーンのpart2が面白かったらスミマセンｗ

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年10月

 　札幌はとうとう気温が終日一桁という日もぼちぼちで、洋服好きとしてはレイヤードやらマフラーや手袋の小物なんかの活躍の時季がやってきて楽しくなってきたところですが、そんな話はさておいて今回は恒例のお気に入りアルバム紹介のターンですｗ

　先ずはmedicineの「medicine」。
　3月にもアルバム出したばかりだしセルフタイトルだし、本当に新譜なのかと思って聴いてみたんですが、ちゃんと新譜でしたｗ
　サイケデリックノイズポップ。
　この一言が全てを現している、そんなアルバム。
　そりゃ好きだよこんなん、ってヤツでした。

　つぎにvitesse xの「this infinite」。
　シャカシャカと軽快なリズムトラック、爽やかで心地好いシンセサウンド、そこにウィスパーヴォイスのヴォーカル。
　アップテンポの曲調に乗せられるゆったりとした歌メロ。
　目新しさはないものの、やっぱりこれって気持ち良いんですよ。
　二年前のアルバムに比べてギターが少し目立ってる気がするけど、その他のパートがガッツリ打ち込みなのでロック感は無いかな。
　これは万人受けするヤツかと。
　そしてアルバムジャケット。
　もう、ありがとうございます、です。

　次、jordanaの「lively premonition」。
　基本はポップで穏やかな曲調で、歌声の質とかハーモニーの付け方からはちょっとカーペンターズを想起させられます。
　音楽的にはシンプルなのかと思いきや結構気の利いた転調等の工夫が成されていて、穏やかでありながら飽きさせないのが良いという印象でした。
　聴き終えた時にほんわかと「良かったなぁ」と思える、心洗われるアルバムでした。

　それからデヴィン・タウンゼンドの「 PowerNard」。
　ヘヴィでラウドなメタルでありながら分厚く重ねられたハーモニーはオペラティックで、メタルを聴いてるのに何か癒されるという、期待通りのいつものデヴィンｗ
　スティーヴ・ヴァイに見出だされた時からファンなんですよ俺。
　最後にちょっとふざけるのも、またこの人らしさなんだよなぁ。(PVはずっとふざけてます。)
　最早メタルなんてほぼ聴かなくなった俺が、聴く価値があると思えるアーティストなのです。
　ただし、かなり人を選ぶヤツですのでご用心。

　最後にsophie ellis-bextorの「murder in the night」。
　タイトルこそ物騒なものの、内容は華やかで煌びやか、文句無しに楽しい音楽が詰まっています。
　ディスコソウルに軸足を置きながら、曲によってはロック寄りになったりR&B寄りになったりと自由自在に変化して、そこにハスキーながら確かな歌唱力のヴォーカル。
　楽しさという点においては今年最高かもと思いました。
　家事とかワークアウトとか、つまんない事を黙々とやらなきゃの時に流すと良いかも。

　10月はこんなところでした。

　歌声が大好きなmxmtoonのアルバムは、ちょっと似た曲調が揃っちゃってメリハリに欠けたかな。
　ケロケロボニトとの共演曲だけお気に入り登録しました。

　あと、アンダーワールドもアルバム出してましたね。
　こちらもなんかもう一歩って感じでしたね、個人的には。

　世間的にはコールドプレイの新譜が大きな目玉だったんだと思うのですが、正直俺コールドプレイのどのアルバムを聴いても「…なんか、普通じゃね？」となっちゃうんだよなぁ。
　この人達ならではのポイントというのが見付けられない。
　ひょっとしたら歌詞なのかな？
　興味が湧かないので調べてませんｗ
　とはいえ世界的大スターですから皆さんも一応は聴いた方が良いと思います。
　「何言ってんだkazuitは！」と思うかもしれませんしｗ

　という訳で、俺の偏った趣味を晒すコーナー、来月も続きます。
　お楽しみに。

　おしまい。

ケンタッキークリスマス

 　こんにちは、寒くなってきたので羽毛布団を出してきたら布団から出られなくなったkazuitです。

　さて、この原稿を書いているのは10/23、気付けばもう今年も終わりが見えてきました。
　もう歳くってると時が経つのが早い早い。

　とは言え今回のブログのタイトルを見て「もうクリスマスの話？　いやいや流石に早過ぎでしょ。」と思いました？
　まあ聞いてくださいよ。

　皆さんクリスマスにケンタッキー買います？
　まあ定番ですよね。
　ケンタッキーではないにしても、何かしらの鶏肉料理は用意するという方が殆どかと思います。

　と、こんな書き出し方した時点で「はいはい、本当はニワトリじゃなくて七面鳥を食べるんだって言いたいんでしょ？」と、察しの良い人なら思うかもしれません。
　四分の一ぐらい正解。

　では、「そもそも本当は七面鳥を食べるのはクリスマスじゃないのよ。」という話は知っていますか？

　更には、「海外の人達はクリスマスにケンタッキーを食べる日本人を笑いものにしている。」というのは？

　順番にいきましょう。

　ここ何年か、ブラックフライデーという言葉を耳にする様になりましたよね。
　11月の第四金曜日がそれに当たるんですけど、アメリカでは一年で一番小売店が大きな売り上げを叩き出す日と言われています。
　じゃあ何でそんなタイミングで大きな売り上げを出せるのかというと、その日は感謝祭、サンクスギビングデイの翌日だからなんですね。

　感謝祭、つまり11月の第四木曜日の翌日というのは暦の上ではお休みではないのですが、アメリカではこの日を休暇にする企業が多いんだそうです。
　で、デパートとかの小売店は感謝祭用の売れ残り商品をセール価格で売り出すと同時に、ここから本格的にクリスマス商戦をスタートさせるという事で、多くの客が店に詰めかけるという事なんです。
　で、必ず黒字になる金曜日だからブラックフライデーという訳。

　という事で、もうお察しかと思いますが感謝祭というのが本当の七面鳥を食べる日なんです。
　ホントはクリスマスより一月くらい前なの。

　とは言うものの、この感謝祭というのをちゃんとやっているのって北米、つまりアメリカとカナダぐらいなんですよ。
　それでアメリカの映画やドラマを観たヨーロッパの人達が「楽しそうだな」となって、でも自分達は感謝祭はやらないから、代わりにクリスマスに七面鳥を食べるという事をやり出したと。
　アメリカ、カナダ以外はクリスマスに七面鳥食べるんですね。

　勿論日本はそもそもキリスト教国ではないので感謝祭はやらないですけど、欧米の文化、風習を格好良い、お洒落と思って憧れるのが日本人でして。
　でも欧米ほど七面鳥が一般的には売られてないというところに目を着けたのがケンタッキーさんという訳ですね。

　ところがこの欧米への憧れでやってる筈のケンタッキークリスマスが、欧米人達の物笑いの種になっていると。

　お米が主食の日本人にはなかなか感覚が掴みづらいのですが、欧米人の主食は「肉」ですよね。
　勿論お昼は欧米人でもサンドイッチとかブリトーとかタコスとかで済ますでしょうけど、やっぱり晩御飯はお肉が食べたいというのが一般的。
　で、そのお肉の中でも豪勢なのは牛肉、普通なのが豚肉、鶏肉というのはチープな、安物の肉というイメージなんだそうです。

　そしてケンタッキーというのは所謂ジャンクフード、スナックという扱いなんですよ。
　「食事」ではないの。
　コーラと一緒に手掴みで食うヤツ。
　そんなものを聖なる夜に食べるなんて、というのが欧米の人達の感覚なんだそうです。

　クリスマスっていうと日本では12/25という感じですけど、欧米ではクリスマス休暇、ホリデーとして元日までずっと続くお休みなので、クリスマスに食べる食事というのは日本で言うところのお節料理みたいな事ですよね。

　想像してみてください。
　お正月に実家に帰って、お母さんに「ご飯だよ～」って言われてお節料理食べる気満々でお茶の間に行ったら、テーブルの上に銀だこのタコ焼きが乗っかってるという場面ｗ

　美味しいし好きだけど、いやいや、今それじゃないでしょ！　ってなりますよね。
　欧米人にとっての「クリスマスにケンタッキー」って、正にそれって事です。

　欧米では七面鳥を焼くのはお父さんの役目で、七面鳥のお腹の中にお米やハーブやスパイスを詰めたり、表面にソースを塗ったりしてオーブンに入れるという、お父さんが家族に良いところを見せるイベントという側面もある訳ですが、買ってきてテーブルに置いて終わりのケンタッキーにはそういう意味合いも無いですよね。
　「料理」ですらない。

　ケンタッキーを用意するにあたって頑張るところと言ったら、寒い中お店に並ぶ事ぐらいですよね。
　よく考えたらクリスマス以外の日なら普通に買えるケンタッキーをわざわざ並んで買わなきゃなんないのも何だかなぁという感じですが、更に嫌な情報を教えちゃうと、ケンタッキーって普段は冷凍してない生の鶏肉を仕入れているんだそうですが、クリスマスはそれじゃ足りないのでその時期だけ冷凍肉を仕入れるらしいんですよ。
　冷凍食品関連の仕事をしている友人に聞いた話なんで間違いない情報だと思います。

　という事は、普段は普通に買えるものをわざわざ並んで買った結果、普段のより不味い可能性があるというｗ
　しかもそれを欧米人に笑われるんですよ。

　どうします？
　今年もクリスマスにケンタッキー買いますか？

　Amazonで「七面鳥」で検索すると冷凍のスモークターキーレッグというのが結構出てきたり、高価ですけど丸鳥のものも無くはないですから、感謝祭、今年で言うと11/28には七面鳥を食べて、クリスマスには豪勢にローストビーフというのはどうでしょう。

　いや、て言うか、キリスト教信者じゃないんだから、白米と味噌汁と御新香で良いんじゃないかなぁｗ

　それにしても、これだけブラックフライデーというものが毎年日本でも騒がれる様になってきてるのに感謝祭はガン無視なところに闇を感じますよね。
　要するに、俺が今回書いた様な事が知れ渡ったらクリスマスに鶏肉を売ってる人達、とりわけケンタッキーが年一の書き入れ時を失いかねない訳で、そりゃ必死に内緒にしますわな。
　メディアなんてスポンサーの意向が最優先なんだしね。

　実はNetflixの大ヒットドラマ、ストレンジャーシングスにもクリスマスにケンタッキーを食べるシーンがあります。
　しかも、妙に尺が長いんですよ、そのシーン。
　登場人物4人が黙々とケンタッキー食べ続けるんで、大概の日本人はアレ観て「何か妙に長いな、このシーン。」となるんですが、アメリカ人にとっては「プッ、クリスマスにケンタッキーてｗ」みたいなシーンをじっくりと見せつけられるという、ギャグシーンなんですよね。
　クスクス笑ってしまうヤツ。
　そんなんを日本人はガチでやっちゃってるんですよね。
　しかも、ちょっと奮発して買った高いワインなんか飲みながらｗ
　アカンアカン！

　あと、ピクサーのベイマックスにも、主人公のヒロが亡くなった兄の通ってた大学に自分も進学すると決めたシーンで、育ての親である従姉だったか叔母だったかの女性が「今夜はお祝いに、チキンよ！」っていうのありましたよね。
　あれも日本人は「そういう世界観なのかな」としか思わない人が殆どだったと思うんですけど、アメリカ人的には「お祝いにニワトリてｗ」というシーンでしょ。
　ベイマックスは日系人の主人公が隙っ歯だったりと、日本リスペクトな様でいて結構アレですよね。
　因みに昔のハリウッド映画なんかでの日本人の古いステレオタイプって出っ歯に眼鏡、スーツを着ていて首に一眼レフカメラを提げているというのがあるんですけど、アレって別に日本人が骨格的に歯並びが悪い人が多いとかいう訳ではなくて、歯列矯正というものが日本に入ってくるのが遅かっただけなんですよね。
　アメリカ人にも元々は歯並びが悪い人は普通にいて、子供のうちに治しちゃってるだけ。
　今は日本人も歯列矯正は普通にする訳で、そんな古いイメージをベイマックスでは引き摺っちゃっているんですよ。
　ベイマックスは映画としては面白いし俺は好きなんですけど、そういうとこアレよねぇとは思います。

　最後に脱線してしまいましたが、この話は感謝祭の前にしておかなきゃと思ってこのタイミングで書かせてもらいました。

　なんだかケンタッキーディスみたいになってしまいましたが、別に俺もケンタッキー嫌いではないんですよ。
　クリスマスはやめとこうよというだけで。

　という訳で、ケンタッキーは明日食べましょう。
　コレ読んでたら食べたくなっちゃったでしょｗ

　そしてイヴにケンタ前に並んでる奴ら見て「バーカバーカ」と思いましょう。(ヤメレ)

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年9月

 　さて、この原稿を書いているのは10/9。
　毎月恒例の、俺が9月にSpotifyのお気に入りに登録した新作アルバムをご紹介する回です。

　先ずはdummyの「free energy」。
　ゆるデジロックと言ったところでしょうか。
　疾走感のあるテンポの曲でも脱力系ヴォーカルとノイジーなサウンドメイクとでファジーな世界観を作り上げていて、軽快だけどユルいみたいな事になっているのが心地好かったです。
　そして最後にチル系の曲で締められてました。
　凄い大傑作、みたいなアルバムでは正直ないんですが、こういうのはお気に入り登録しちゃうよなぁ～みたいな感じでした。

　次にdora jarというアーティストのデビューアルバム「no way to relax when you are on fire」。
　これまでも俺が勝手に変態ポップと呼んでいるジャンルのアルバムをご紹介してきました。
　ビーチボーイズの「ペットサウンズ」から始まって、トッド・ラングレンやXTCといった「音楽的にはマニアックな事をやってるのに、耳触りは心地好いサウンドを作り出している」みたいなアーティスト、作品ですね。
　このdora jarさんもこの系統でして、しかも何かね、この人は爽やかに変態なんですよ。
　なかなか言葉で説明するのは難しいので、これは是非聴いてみてほしいです。
　個人的にはちょっとフランク・ザッパみを感じましたね、女性アーティストなんですけどね。

　次に、innaleeというアーティストのアルバムなんですが、「BRUND」と「CLOSE YOUR EYES」というアルバム。
　これ、スウェーデン語版と英語版の2枚リリースされていて楽曲としては同じ曲が入ってるんですね。
　これはiamamiwhoamiのシンガーのソロプロジェクトです。
　シンプルで耳触りの良いシンセサウンド、適度にミニマルで適度にスペーシーなプロダクション。
　そしてクールなメロディに美しい歌声。
　しっとりめの曲が多めだけどビート感が心地好い曲も差し挟まれているというのも好印象。
　これは万人ウケするヤツだと思います。

　次がlane 8の「childish」。
　これはめちゃめちゃベタなシンセ、エレクトロ。
　だがそこが良いのです。
　そもそもが俺がこの人の作り出すサウンドが大好きなんでして、安心、心地好い、感動的というところなんです。
　所謂「好きなモンは好き」というヤツですなｗ

　最後にpale wavesの「smitten」。
　ストレートで爽やかなガールズロックです。
　ガールズロックというワードから来るイメージそのまんまって感じで、心地好いギターサウンド、ロック感。
　そしてキャッチーな歌メロ。
　コレ嫌いな人いないでしょって思うんです。
　強いて挙げると歌い方にちょっとクセはあります。
　でも好きｗ

　9月は以上でした。
　リッチー・コッツェンも新譜出してましたが、この方はもうマンネリが許される方なのでいつも通りの出来なんで俺はもうお気に入り登録しなかったんですが、聴いた事ないという人は是非聴いてみてほしいですね。
　歌もギターもマジで上手過ぎますから。
　しかもこの人、ソロアルバムだとベースもドラムもキーボードも自分でやっちゃうのよね。
　しかもしかも、もはやイイおっさんなんだけど若い頃はスンゲェイケメンだったし、なんでもっと売れなかったのか不思議という方なんですよ。
　俺の中では大スターという人です。

　あと、一昨年「これは今年の個人的ベストアルバムになるかな」と思ってたらギリギリ12月にtricotの「上出来」にかっさらわれたという、個人的2022年第二位だったsupersport!も新譜出してたんだけど、これはちょっと変化球な曲多めで、もっとストレートで気持ちいい曲とのバランスが良ければなぁという感じでした。
　この人達はYouTubeチャンネルの登録者数がcunoと大差無いという親近感モリモリな感じなので、聴いてみて気に入った方はYouTubeも登録してあげてくださいｗ

　今回はこんなところで。

　おしまい。

Oops! ... I did it again

 　こんにちは、楽天スーパーセールで古着屋JAMからスウェットを買ったのに、翌日WEGOの実店舗でスウェットを買ったkazuitです。

　いや違うのよ。
　俺じゃなくて、悪いのはオワッテルマンさんなのよ。
　楽天スーパーセールの直前にスウェットの動画なんか上げるから、まんまとスウェット欲しくなっちゃって。(悪くない)

　で、とは言えグレーとネイビーのスウェットはもうお気に入りのがあるんで別の色という事で、白が良いなぁと。
　でもね、古着のスウェットで白ってハードル高いんですよね。
　古着なんで大抵どこかしらに汚れがあるのは仕方無いんですけど、他の色なら「まあこれくらいの汚れなら。古着らしさって事で。」で済ませられる程度の汚れでも、白だと途端に汚ならしく見えちゃって、だから許容範囲と言える程度の汚れで尚且つプリントも好みで、しかもスーパーセール対象の商品なんてなかなか見付からないだろうなと。
　なので基本は白を探しつつ、第2候補としてエンジのも探したんですよね。
　まあエンジ、バーガンディ、ボルドー。呼び方は様々ですが要するに濃い赤ですな。

　で、そしたら古着屋JAMから殆ど汚れが目立たないカレッジプリントのタルテックスボディのスウェットが出てて、通常六千円台のが四千円ちょっとになってて、「え、コレじゃん。」と。
　サイズがXLだったのがネックではあったんですけど、まあ大きい分にはどうとでもなりますよね。
　秋口ならざっくりとTシャツの上から羽織ってちょっと腕捲りしても良いし、寒くなったらネルシャツやウールシャツとレイヤードしても良いし。
　て事でコレ買うと決めたんですけど、白よりは見付けやすいだろうと思ってたエンジは良いのが見付けられなかったんですよね。
　こうなると、なんかどうしてもエンジのスウェットの良いのを見付けたくなる病気が発動して、翌日WEGOに駆け込むというｗ
　そして全然セール品じゃないLeeのスウェットを買うという…
　ハイ、馬鹿です。
　もう駄目です。

　因みにオワッテルマンさんの動画がどんな内容だったかというと、チャンピオンのリバースウィーブがとても手が出ない値段になってしまった今、どんなスウェットを狙うかみたいな感じでした。

　一応説明しとくとリバースウィーブというのは型崩れを防ぐ工夫を為されてるスウェットですね。
　スウェットというのは元々スポーツウェアなので汗を吸ってクタッとなったりダレッとなったり、それを洗濯した後アメリカは乾燥機文化ですから乾燥機に放り込む。
　そうすると大抵着丈が縮んでしまうんですよね。
　それを防ぐ為に従来の生地の縦横の向きを変えて、その上で脇にリブを付けたのがリバースウィーブなんです。
　まあこういう蘊蓄はオタクは皆好きですよね。
　それで元々アメカジ好きに人気があったと。
　ただ、古着好きなら全員知ってると思いますが、リバースウィーブも全然型崩れしますｗ
　「表記サイズは信じるな」は古着探しの鉄則です。スウェットに限らず。
　だから機能としては別に意味はなくて、デザインとしての好き嫌いと蘊蓄語りというところで好んで買うアメカジ好きがいたというものだったんですけど、これが今やバカ高くなっちゃった。
　ほんの五年前くらい(五年前を「ほんの」と言ってしまうのがおじさんなのよね。でも五年前って2019年よ。ついこないだだよｗ)には古着屋に行くと三千円台とかで全然買えてたのに、俺くらいの歳だと「それをもうヴィンテージと呼ぶの？」みたいな90sのUSA製のリバースウィーブが、平気で四万円超とかになってるの。
　そんなのもう、買ってもおいそれと着れないよｗ

　情報化社会の悪い面というか、何かのきっかけで話題になったものに急に人々が殺到して、品薄、入手困難になるとその情報がまた氾濫して、欲しい理由が「入手困難だから」というところになっちゃうみたいな、ね。
　必要かどうかとか、何故その商品が人気になったかというところはそっちのけで、皆が欲しがってる話題の商品が自分も欲しい、手に入れて優越感に浸りたいみたいな、大変気持ち悪い人達がウジャウジャと湧き出てくる。
　イヤんなっちゃいますね。
　こないだの米不足とか、絶対ソレですからね。
　農水省って米の年間消費量を把握した上で生産量、流通量を調整している訳で、だから備蓄米を放出しないという判断をしたって事は市場に十分な量の米がある筈って事だもの。
　不必要に買い貯めしちゃってる人達のせいで店頭から無くなってしまっているのはコロナの時のトイレットペーパーと同じ。
　で、消費量は変わらない訳でしょ？
　そこに備蓄米を投入して、更に新米が出てきたら市場がダブつく未来が待っていて、その皺寄せは米農家にのし掛かってしまう。
　備蓄米を出さない行政を非難してる人が大勢いるのを見るにつけ、暗澹たる気持ちになりますわ。

　豪快に話が逸れてしまいましたが、古着のUSA製のリバースウィーブは頭おかしい値段になってて、じゃあどうしますかという事ですよね。
　オワッテルマンさんが薦めていたのは同じチャンピオンでもリバースウィーブじゃないスウェット。
　あとはラッセルとソフィー、ヘインズやフルーツ・オブ・ザ・ルームのスウェットでした。

　ラッセルはスウェットというものを最初に作ったメーカーで、ソフィーはアメリカの軍や警察がトレーニングウェアとして採用したメーカーという事で、蘊蓄語りたいオタクが好きなヤーツですね。

　ヘインズとフルーツはアメカジ定番メーカーで弾数が多いので探しやすいという事なんだと思うんですが、個人的にはこれらのメーカーって「元々肌着屋さん」というイメージが強い。
　任天堂を花札屋呼ばわりするごとき暴論という自覚はあるんですけど、特にフルーツはアメリカのグンゼみたいな会社でアメリカ人は全然お洒落と思ってないメーカーなんですよね。

　それだったらバンドTシャツの時にも名前を出したジャージーズやタルテックス、あとアメリカのスポーツメーカーと言えばナイキでしょう。
　それからNBAやNFLなんかの公式グッズのメーカーと言えばスターターが有名ですが、昔はロゴ7というメーカーもやってたんで、この辺も良い感じの古着が見つかるイメージがあります。

　我々古着好きはつい忘れがちですがチャンピオンのリバースウィーブは現行品もちゃんとあって、カレッジプリントのものは定価一万円ちょっと、実売価格は八千円台といったところなので(勿論USA製ではないですが)、それより安くてプリントも気に入ったものが古着で手に入れられればお買い得という事になりますね。

　それにしても、これだけリバースウィーブが高騰したりみたいな事になってる割には、街行く人達がアメカジ好きから見て「あの人お洒落だな」「あの人のスウェット、良いなぁ」となる事が少ないのは何なんだろうｗ

　結局アメカジって「ダサ可愛い」であって、女子ウケの良い「キレイめお洒落」ではないのは事実なんで、アメカジ好きって拗らすとどんどんモテない方向に行ってしまうんですよね。
　何をわざわざやっとんのかとｗ
　気合いの入った合コンに色褪せたスウェットで現れるヤツ、ヤバいでしょ？
　「コレ、70sのリバースウィーブで、八万円したんだ」とか言われたって、その金を靴と時計に掛けろよっていう。

　ついこないだ、草彅剛くんがYouTubeに「僕はもう茄子紺のスウェットは買わない」と宣言する動画を上げてたんですよ。
　茄子紺というのはその名の通り茄子みたいな紫がかった紺色の事で、草彅くんはこの茄子紺のスウェットが好き過ぎて買いまくっていて、そのあまりの枚数に流石に反省して「もう買わない」宣言を公の場ですると。
　で、じゃあどれくらい持ってるかという事で、手持ちの茄子紺のスウェットを全部公開すると。
　そしたらね、草彅くんもその場で気付いたんだけど、スウェットの前面、丁度胸とお腹の間辺りが同じ様に横一直線に色褪せてるスウェットが何枚も出てきたんです。
　「何で？」ってなってたんですけど、あれはお店に畳んで重ねた状態でずっと置かれていたスウェットですね。
　重ねてあるから、隠れてた上と下は色が残っていて、折り返してあって露出してた箇所だけ日焼けして色褪せるっていう。
　つまり、ずっと売れなかったスウェットって事なんですよね。
　販売されてた当時に「ダサい」と思われて買ってもらえなかったヤツが、今の古着好きのセンスで「レトロ感があって良い」になる。

　80sアディダスのカラフルなヤツとか90sナイキの大胆なデザインのヤツとか一時的にお洒落と思われたものの、奇抜なものって必ず揺り返しがきてベーシックな方が良いってなるからダサい判定になっちゃって、それが今はレトロだから可愛いとなる。

　しかし、それはやっぱり女子ウケの「キレイめ」ではないのよね。
　何ならユニクロとか無印良品で揃えた方が好感度高いでしょうね。

　因みにこの原稿書いてるのが9/25の深夜、もう日付が変わったので9/26で、ユニクロUの秋冬新作とGUのアンダーカバーコラボ第4弾の発売前日です。
　どっちもメンズアイテムは事前にチェックしましたが、ユニクロUは「地味だね」という感じ。
　意外だったのはトップスのサイズ感が大きめだなぁという事ですかね。
　色んなブランドの新作コレクション見てるとボトムスは相変わらずバギー傾向なのに対してトップスはジャストサイズになってきてて、ボリュームはサイジングじゃなく素材感で出してる傾向が見てとれて、ユニクロはその辺のトレンド感拾ってくるかと思ってたので。
　まあ、正直個人的には惹かれるアイテムは無かったなぁ。

　GUの方は逆にアンダーカバーという尖ったブランドとのコラボなので特徴的なアイテム目白押しで、という事はパッと見でGUってバレるんで微妙というｗ
　まあジャージとかはまだ使いやすいかも。
　個人的にちょっと気になったのはオズの魔法使いのドロシーの顔がプリントされたスウェットですね。
　あれちょっと可愛い。(お前まだスウェット買う気か)
　前回のアンダーカバーコラボの時はホラー映画柄のTシャツが全然人気無くてすんごい値下げされてたので、このスウェットも安くなるんじゃないかなぁと。(お前まだスウェット買う気か)
　それとコート。
　米軍のN-2Bというフライトジャケットがあって、それの丈を長くしてコートにしたみたいなN-3Bというのがあって、これが名作として人気のアイテムなんですが、今回のアンダーカバーコラボのコートがこのN-3Bサンプリングなんです。
　コストの問題なのかフードの周囲のファーとフード内側のボアはオミットされてるのは残念なんですが、面白いのはジッパーで裾が切り離せて短丈のジャケットっぽく出来るんですね。
　つまり一着買うとN-2B風とN-3B風の2通り楽しめるという。(あくまでも「風」ね)
　お値段が9990円とGUの商品としてはかなりの高額なのがネックですが。
　それでも他メーカーのN-3B復刻よりは安くはあるんですけどね。
　ミリタリーの知識が無い人がこのアイテムをどう評価するかですが、まあ「安くなったら買うかも」ってヤツかなぁ、コレも。

　そういえばちょっと前にユニクロCも発売になって、初のメンズアイテムもリリースという事で各ユーチューバー大騒ぎだったですよね。
　しかし個人的には洋服には特に惹かれずｗ
　気になったのはスニーカーですね。
　これはジャーマントレーナーのサンプリングで、値段からして合成皮革で作ったんでしょうね。
　俺はレザースニーカーって合皮で良いと思ってるんで、コレはアリかな、と。
　本革のスニーカーというとちょっと前にスタンスミスが大流行して買った人も多いと思いますが、白スニーカーの宿命として汚れてきちゃった時に、さてどうお手入れしたら良いのかとなりますよね。
　やっぱりちゃんとレザーケアのクリームとか必要なの？という。
　実際今セカストに行くと結構な割合で薄汚れた白いスタンスミスを見掛けるのよねｗ
　みんな困った挙げ句に売ったなっていう。
　セカストってしっかりとクリーニングしてから店頭に置くというイメージあるんですけど、そのセカストにしてこの薄汚れっぷり。
　合皮だったら絞った雑巾でゴシゴシで終わりですからね。
　とは言え俺はこのスニーカーは買ってないです。
　何故かって言うと楽天スーパーセールで白スニーカーも買ったからです。(うわぁ…)

　なんか、書いててだんだん悲しくなってきたのは何故だろう…

　さて、長々と不毛な事を書いてきたので、最後に「ひょっとしたらお役に立つかも知れない情報」をお裾分けしましょう。
　あくまでも「ひょっとしたら」ね。

　リバースウィーブの様に、今は安く買えるけど今後値段が高騰するかもしれないアイテムを大胆予想のコーナー！
　ドンドンパフパフ

　一つはラルフローレンのポロシャツ、それも通称「ビッグポニー」と呼ばれるものです。
　ポロシャツと言うとファッションユーチューバーどもはこぞって「ラコステ一択。それもフランス規格の通称『フレラコ』こそ至高。」なんて言ってますよね。
　でもさぁ、世の中の服飾ブランドでポロシャツ作ってないところなんてそうそう無くて、例えばイタリアの超格好良いドレスシャツ作ってるブランドだってポロシャツ出してるでしょ。
　ラコステ一択とか、了見狭いなぁと思うんですけどね。
　因みに俺はエリコフォルミコラというナポリのシャツブランドの長袖ポロシャツ持ってて、超お気に入りです。
　また話が逸れましたがｗ、そんなポロシャツの中でも特に今不人気なのが「ビッグポニー」です。
　コレ何かっていうと、ポロシャツって胸にメーカーのロゴマークが大抵刺繍されてますよね。
　ラコステはワニで、フレッドペリーは月桂樹、アーノルドパーマーだったらパラソルみたいな。
　ラルフローレンはポロをプレイしてる選手、つまり馬に乗った人がモチーフですが、これがデカデカと刺繍されてるものをビッグポニーって呼ぶんですよ。
　で、特に日本の婦女子って一目でブランドが判る様なものを「ダサい」判定しますよね。
　ルイヴィトンとかのモノグラムとか、あとシュプリームみたいに真っ白にロゴバーン！みたいなヤツ。
　だもんだからこのビッグポニーはダサいものという扱いで古着屋にゴロゴロあるんですが、今年の夏になってビリー・アイリッシュがラルフのポロシャツを好んで着る様になって、ビッグポニーも平然と着てるんですよ、ステージ上でも。
　これは潮目が変わるかも知れないと思いました。
　これからの時期、ポロシャツなんて着ないよと思うかも知れませんが中にロンTきてレイヤードすればイケるでしょう。
　ビリー・アイリッシュと言えばオーバーサイジングですしね。(でっかいオッパイをジロジロ見られるのがイヤで目立たない様にしてるらしい)

　これからの時期に重宝しそうなもので言うとナイロンアワードジャケットです。
　アワードジャケットというのは日本で言うスタジャンですね。
　スタジャンは和製英語なのでアメリカ人には通じないですよ。
　で、スタジャンてボディがフェルトみたいなので袖がレザーというイメージがあるかと思うんですが、ボディも袖もナイロンのヤツがあって、それが兎に角安いんです、今は。
　防寒性のあるアウターなのに、サイズ小さめでちょっとダメージあったりすると、USA製なのに三千円とかで買えたりするの。
　勿論高いのもあって、スターター製の公式グッズだったりすると一万五千円とかのもあるんですけどね。
　但し、これは「アメカジってダサ可愛い」の、かなり「ダサ」寄りですｗ
　これを可愛いと思える人は結構アメカジという毒に脳をヤられてるｗ
　そして今日給料が出た俺は明日古着屋にナイロンジャケット見に行く気でいる。(もう…やめなよ…)
　一応参考に、BBCのYouTubeチャンネルでRADIO2というフェスに出演したスティングのライブ映像が最近アップされたんですが、そのスティングのバンドでギターを弾いてるドミニク・ミラーという人がブルーのナイロンアワードジャケットを着てステージに立ってます。
　これを観て「格好良いじゃん」と思ったなら古着屋に探しに行ってみて良いんじゃないでしょうか。
　きっと「え、安くね？」と言う筈です。
　そんでこんなんアメカジ好きの俳優、菅田将暉とかキムタクが着用してメディアに出たりしたらいきなりお値段ドッカーンですから。
　誰も気付いてない今がチャンスですよ。
　今後一生誰も気付かないかもしれないけどｗ

　という訳で、たいした収入がある訳でもないくせにお洋服に散財しまくり、結果女子ウケがどんどん悪くなってる俺なのでした。
　いやホラ、収入の方はこのブログを読んでる皆がcunoの音源を10億回ぐらい再生してくれれば良いんだからｗ

　た～す～け～て～

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年8月

　今回は毎月恒例のお気に入りアルバム紹介。
　8月にリリースされたものから俺がSpotifyのお気に入りに登場したものを共有しましょう。

　の前に、7月にリリースされていたもので聴き逃していたものを先ずご紹介。
　wild powersの「pop hits & total bummers, vol.5」。
　シアトルのロックバンドで、リスナー数を見る限りかなり知る人ぞ知る存在みたいです。
　しかしながら荒らさと深さを併せ持つサウンドに、ぶっきらぼうながら太くて説得力のある女性ヴォーカルが刺さりました。
　37分というアナログレコード時代のアルバムみたいな再生時間も丁度良かったです。

　で、ここからが8月リリースのアルバム。

　先ずはpixeyの「million dollar baby」。
　ピクシーというとおじさんサッカーファンはドラガン・ストイコビッチを思い出してしまいますが全く関係ありませんｗ
　全体的にはトランスみのあるシンセポップという感じです。
　時折ロックテイストやサイケ感もあったりと曲調にはバリエーションがあるんですが、プロダクションには統一感があって、基本的に楽しい感じのアルバムでした。

　次にスマッシング・パンプキンズの「aghori mhori mei」。
　スマパンはねぇ、モロに青春時代のバンドで、サウンドは当時のイメージのまんま。
　90s的なディストーションギターサウンドに思わず心を動かされてしまいましたわ。
　まあ今更ですけど、ビリー・コーガンという人の歌声はかなりクセ強なのでダメな人はダメだと思います。
　でもこのギターサウンドは体験してほしいなぁ。

　次、NIKIの「buzz」。
　バラード系多めのインディポップで、楽曲は王道というか、悪く言うと有りがちなタイプではあります。
　ただこのアルバムはサウンドメイクが面白くて、生々しい音とリヴァープ等で艶や広がりを与えている音と、ローファイな音と打ち込みの機械的な音とが重なり合って、溶け合って届いてくるんですよ。
　音楽自体の構造はスタンダードながら、「おっ」と耳を惹くサウンドにやられました。

　次、rae khalilの「CRYBABY」。
　広い定義ではR&Bという事になるんでしょう。
　ただ、そこに留まらない自由さ、ミクスチャー的な色合いが強くて、本人のWikipediaにラッパーと記載されてる通りヒップホップ要素もあればスムースジャズみたいな曲もありで、何をやっても様になってて格好良いのです。
　隙がなくてクオリティの高いアルバムでした。
　俺はダサいロックも大好きなんですが、こういう格好良いのもちゃんと聴いてるんですよｗ

　次、チャーリー・プリスの「forever」。
　楽しくて清々しいポップでメロディアスなロックです。
　4人組バンドなんですがシンセや打ち込みの電子音の主張が割りと強めだったり、アレンジ、プロダクションに工夫が感じられました。
　そしてそこに、所謂「喉ブッ壊して声出る様になったタイプ」の女性ヴォーカルが乗っかる事で勢いを加速するんです。
　これが気持ち良い。
　これは今年ベスト候補だなと、これを聴いた時には思いました。
　が、

　最後にmagdalena beyの「imaginal disk」。
　これがヤバかったのです。
　プロフィールにはシンセポップと書かれてるんですけどジャンルなんてモンは軽々と飛び越えていて、デイジーでドーピィでクールでサイケデリック、であるのにトータルの印象は「渋い」になるんですよ。
　なんか滅茶苦茶な事を言ってるみたいですが勿論支離滅裂という訳ではなくて、きちんと知識や理論を持った上で構築されている、整合性をしっかりと与えられていると感じられるものを作り上げたところで、やりたい放題というｗ
　なかなかにクレイジーなポップワールドを作り上げているんです。
　マニアックな音楽ではあるんで誰にでもお薦めという訳にはいかないとは思うものの、音楽好きなら一度は聴いてみてほしいです。
　もう、今年ベスト候補の暫定１位に一気に躍り出たアルバムでした。

　8月は以上でした。
　まあまあの豊作でしたね。

　番外編としてはジョン・アンダーソンとthe band geeksのコラボアルバムも紹介しときます。
　バンドギークスはYouTubeで色んなバンドのカバーをプレイしている人達で、その活動を長年続けてきた結果とうとうイエスのオリジナルヴォーカルのジョン・アンダーソンと一緒にツアーを廻り、オリジナルアルバムまで作るというところに辿り着いてしまったんですね。
　アルバムの出来としては当然イエスオマージュ色が強いものではあるんですが、もっとお祭り的、イベント的な色合いになるかと思いきや、思いの外ガッツリなアルバムを作ってきていて驚きました。

　あと、ゼッドの新譜はゲストが滅茶苦茶豪華でした。
　ジョン・メイヤーやらジェフ・バックリィやら。
　一聴の価値はあると思います。

　さて、9月はどうなる事やら。

　おしまい。

アイドリング!!!を観ていたという話

 　こんにちは、9月こそは服を一着も…あ、9月は楽天スーパーセールか。

　買います。(ダメだコイツ)

　さて、もう随分前ですが、俺はもうテレビを殆ど観なくなってしまって、そんな中でもこれらの番組だけは観てるよって話をした事がありました。
　で、その観ている番組の１つが「ザ・カセットテープミュージック」でして、その番組の紹介の中で「アシスタントは元アイドリング!!!なのでバラエティ耐性があって…」みたいな事をしれっと書きました。

　アイドリング!!!というのはアイドルグループの名前であり、又テレビ番組のタイトルでもあります。
　皆さんご存知のところで言うと菊地亜美や朝日奈央が所属していたグループですね。
　このブログを書く前に調べたら、番組終了及びグループ活動終了は2015年だそうで、もう9年も前の話なんですね。

　で、俺はアイドリング!!!という番組を当時観てたんですけど、これを言うと「え…アイドルとか好きな人だったの？」って感じに必ずなっちゃうんですよねｗ

　俺はテレビ番組としてのアイドリング!!!が好きだったというだけで、所謂ドルヲタとかではないです。
　だって、アイドリング!!!が歌ってた曲、ほぼ知らないもん。
　唯一知ってるのが「サマーライオン」ていう曲で、これは何で知ってるかって言うとサッカークラブのFC東京のサポーターがチャントに採用してるからなんです。
　サッカー中継観てるとこの曲のメロディが聞こえてくる事があるんですよ。
　だから、メロディは知ってるけど歌詞は知らないｗ

　で、じゃあ何でアイドリング!!!という番組を観る様になったかというと、きっかけはニンテンドー3DSでした。
　3DSはご存知ゲーム機なんですが、動画視聴もできるよというのが一つのウリで、それをアピールする為に発売当初「いつの間にTV」という独自の動画配信をやっていて、ほぼ毎日様々な映像が次々に観られる様になってたんですね。
　星のカービィのアニメとか、あとOK GOのPVが3D映像で観れたりとか。

　で、その中に何故かアイドリング!!!のメンバーが相撲で対決している映像が毎日一番ずつ入ってたんです。

　始めは「なんじゃこりゃ」と思って観てたんですけど、段々メンバーの顔と名前が一致する様になっていって、いつしか日々の楽しみの一つになっちゃってたんですよ。
　MCがバカリズムだったというのも大きかったですね。
　好きな芸人さんなんですよ。

　で、まんまとテレビ番組の方も観てみたくなっちゃって、調べてみたらフジテレビのCSチャンネルで観られるという事で観てみたら、これが「深夜のお馬鹿バラエティ」という俺の大好きなヤツだったんです。

　アイドリング!!!というのはアイドル+ingという造語で、現在進行形で成長し続けるアイドルというコンセプトなんだそうで、番組の方もメンバーの娘らをいっちょまえのアイドル、タレントとして通用する様に育てるという名目でスタッフが考えた様々なバラエティ企画をやらせるという内容なんですね。
　で、MCのバカリズムがいい感じに暴走する事で予定調和で終わらないというのと、グダッてしまっても容赦ないツッコミを入れて笑いに昇華させて成立させちゃうみたいな、ホントに深夜らしい程好くユルい、楽しい番組だったんですよ。
　パンスト相撲やら、罰ゲームで全身タイツ着させられたりやら、顔面粉まみれにされたりやら、まあまあヒドイ扱いが日常茶飯事的な感じだったんですよ彼女ら。
　興味を持った人は「升野地獄」というワードで検索してみてください。

　だから、アイドリング!!!終了後に朝日奈央が「元アイドルなのにNGナシでなんでもやる」って言って人気になったのだって、何の事はない、変顔晒したりとかなんてのはとっくに通過してきたってだけの事だったんですよね、本当は。

　という事で、俺の中ではアイドリング!!!という番組は「深夜のお馬鹿バラエティ」という、言ってみればタモリ倶楽部なんかと同じ引き出しに入ってるヤツなんですよ。

　で、その中でも頭一つ飛び抜けたのが菊地亜美でした。

　そのきっかけというのがNHKのBSで放送されていた「ケータイ大喜利」という番組だったんです。
　生放送中に番組が振った大喜利のお題に視聴者がリアルタイムで回答をメールで送って、番組中で読まれると視聴者の番組内でのランキングが上がっていくみたいなヤツだったんですけど、その番組がまさかのフジテレビのアイドリング!!!とのコラボ企画をやった事があったんです。
　アイドリング!!!メンバーも振られたお題に対して回答を送って、読まれるかどうかという。
　で、ケータイ大喜利の恒例のお題で架空の戦隊ヒーロー番組の次回予告というのがあって、その日はアイドリング!!!に合わせて「アイドル戦隊アイドレンジャー、なんじゃそりゃ、次回のタイトルとは？」みたいなお題が出されたんですよ。
　で、そのコーナーが終わってケータイ大喜利側からアイドリング!!!側に中継で「どうでした～？」って問いかけがあって、アイドリング!!!側が「全然ダメでした～、読まれませんでした～」みたいなリアクションがあった中で、菊地亜美がポロッと「私『迫りくるAV業界』って送ったんですけど」って言ったんですよ。
　そしたらそれがケータイ大喜利側のスタジオでウケたんです。
　で、それきっかけでその次の回のケータイ大喜利のスタジオに菊地亜美が呼ばれた訳です。
　「あの『迫りくるAV業界』の菊地亜美さん」みたいな。
　その番組でもアイドリング!!!という番組でしっかり鍛え上げられている菊地亜美はしっかり立ち位置を把握してそつなくこなして、「使えるタレント」である事を示したんですよ。
　そしたらそこから、あれよあれよと色々な番組に呼ばれる様になったんですよね。
　やっぱNHKの影響って大きいんだなっていうのと、ケータイ大喜利のレギュラーが今田耕司、板尾創路、千原ジュニアというメンバーで、その現場で好印象だったというのがインパクトあったんだろうなって。
　あれはテレビ観てて、一人のタレントが所謂スターダムを駆け上がっていく様子を目撃した瞬間として、よく覚えています。

　そんなこんなで面白可笑しく楽しんでいたアイドリング!!!ですが、前述した様に終了してから9年経っています。
　番組を楽しんでた者として今現在も元メンバーが活躍していると、やっぱりちょっと嬉しくなったりもしますが、現在芸能人を続けている人がどのくらいいるのかは、俺がテレビをすっかり観なくなったのでよく分かりませんｗ
　前述した菊地亜美、朝日奈央と、カセットテープミュージックのアシスタントを務めてる外岡えりか、酒井瞳、河村唯の他だと、佐藤ミケーラ倭子という娘はユーチューバーとしてチャンネル登録者50万人オーバーという成功を収めていますね。
　長野せりかという娘はたしか声優に転身したんじゃなかったかな？
　ちょっと変わったケースだと、関谷真由という娘は風男塾という別のアイドルグループのメンバーになってるんですけど、この風男塾というのが女性が男装して男性アイドルとして活動するというグループなんですよ。
　だから関谷真由は風男塾では柚希関汰という名前なんです。

　うん、で、さて、

　なんで今、アイドリング!!!の話なんかし出したかって事なんだけどさ。

　元アイドリング!!!メンバーの石田佳蓮という娘がですね、AVデビューする事になったんですよね。

　菊地亜美の「迫りくるAV業界」がとうとう現実になっちゃった。

　うわぁなんかなぁ～

　まあ、ね、
　多分観るよねｗ

　多分もう30歳ぐらいだと思うんだけど、彼女。

　俺の記憶だと、からだツルペタだったと思うんだけど、彼女。

　て事で、こうなったら逆に宣伝してやろうというのが、今回のこのブログのネタだったのでした。

　え？
　なんで50歳のおじさんが今時のAV事情に詳しいかって？

　それは聞くなｗ

　おしまい。　

知られざる事

 　こんにちは、この原稿を書いてる8/14の時点で服飾品に既に一万円以上使っているkazuitです。

　あれぇおかしいなぁ。

　さて、ここ最近ヌルい話ばかりしてきたこのブログ、長らく引っ張ってきましたが。

　この話はクリスマスまでに終わらせたいのでキリスト教についての話をちょっと書きたいと思います。
　興味無いという方もいると思いますが、最後の最後まで付き合っていただければ多分何かが伝わると思いますので、まあ深く考えずに薄ボンヤリと読んどいていただければと思います。
　例によって、滅茶苦茶端折って書きますんで、知識のある人から見たら「イヤイヤそれは乱暴すぎでしょ。」みたいな事になるのはご容赦いただきたいと思います。

　では、

　唐突ですが、キリストって何者だと思いますか？

　コレ訊かれた人の結構多くが、「え、キリスト教を…作った人？」と答えるんじゃないでしょうか。
　俺がこんな書き方をしてる時点でもうお気づきでしょうが、コレは不正解。
　だって、中学校の教科書に書いてありませんでした？
　「キリストはユダヤ教徒」って。
　少なくとも俺が中学生だった頃にはそう書いてありましたよ。
　キリストはユダヤ教を宣教する活動をして、そして磔にされて処刑されて亡くなっているのでキリスト教を作ってないですよね。
　義務教育で教わっているんですよねコレ。
　なのにそれが一般的な知識として定着してないのは、それだけキリスト教が改竄されたトンデモ自説を流布しまくっていて、そっちの方が広く知られちゃってるという事でしょう。
　はい、明らかに俺は悪意を持って書いてますｗ

　キリストがどの様な人生を送った人なのかは正確には分からないというのが正しいところではあります。
　何しろ、それが書かれているのはキリスト教の聖書で、それはキリストという人を神格化しているので様々な奇跡を起こしている人として描かれているんで信憑性に欠けるし、かといって他にキリストの生涯を描いてる書物はないんですから。

　ただ、そんな中でも「これは史実として捉えて良いだろう」という部分はあります。
　一つはパプテスマのヨハネの洗礼を受けてる事。
　この人が、分かりやすく言うとキリストの師匠みたいな人という事ですね。
　パプテスマのヨハネと聞いて「なんか聞き覚えあるな」と思った人は俺の同士。
　Ζガンダムに出てくるパプテマス・シロッコの名前はおそらくここから採られてます。
　で、もう一つはガリラヤというキリストの地元で宣教活動していた事。
　で、最後にエルサレムに移動して宣教活動をしていて、捕まって処刑されたという事です。

　以前ユダヤ教とは「ユダヤ人こそが神の祝福を受けて世界の王となる民族だ」という、いわば選民思想みたいなものと書きましたが、もうちょっと正確に言うと「メシア(救世主)が現れて、この世に王国を樹立する。」というもので、この王国に入りたかったら神から賜った法を守って生きろという事ですよね。
　で、その法を守らない様な者は王国から閉め出されても当然のダメなヤツだと。(あくまでも当時)

　ところがキリストの師匠のヨハネという人は、法を守れない人を「ダメなヤツめ」と蔑んで見る事こそを罪だとして、法を守るというよりは倫理的生活を実践するという事こそが重要と考えたんですね。
　つまりユダヤ教の主流派に対して批判的な考えであって、という事はキリストもこの考えに影響を受けているという事です。

　で、やがてキリストはヨハネから独立して宣教活動をし始めて、これが大きなムーブメントとなっていくと。
　ヨハネが実践すべき倫理的生活というのを禁欲的な方向性において、それを実践すべく共同体を形成するという、何となく仏教の出家みたいな事をしたのに対して、キリストはもっと世俗的というか、民衆、弱者に近しいスタンスをとった様です。

　キリストっていろんな奇跡を起こしたと伝えられていますよね。
　目が見えない人を見える様にしたりとか。
　でも普通に考えて奇跡なんて起こせる筈が無いんだから、これは信仰を集める為の嘘なんだろう、多分。
　でもね、キリストの時代に「罪人」という扱いで接する事を禁じられていた身体障害者や精神異常者、ハンセン病患者らに、キリストは法を破って寄り添っていた事は本当みたいなんですよ。
　そんな風に弱者の側に立って、弱者を蔑む者を敵視し糾弾するというスタンスで民衆を味方につけていったみたいです。

　でも、更に大きな支持を集めた理由は、キリストが「神の国」が既にこの世に実現されつつあると告知した事でしょう。
　この事でこのキリストこそが伝説のメシアなんじゃないかと多くの人が思って、言ってしまえば尻馬に乗ろうとしたんですね。

　で、ガリラヤで一大ムーブメントとなったキリストとその支持者達の集団はその活動をエルサレムで行っていき、そこでキリストは捕らえられて処刑されてしまいます。

　ここが多くの人にとってよく分からないところなんじゃないかなと思います。
　モラルを持って生きようと説いて人々を救済に導こうとした、良い事をしようとしてたキリストが何で処刑されちゃうの、と。

　キリストの生きた時代というのは、正にローマ帝国が世界を統べていた時代です。
　という事はユダヤ教の「メシアが来臨して王国を樹立する」というのはローマ帝国からしたら国家の転覆という事になりますよね。
　つまりキリストはローマにより政治的反逆者と認定されて処刑されてしまったという訳なんです。
　キリストはその時まだ30歳ぐらい、ヨハネから独立してたったの2年しか経ってなかったそうです。

　が、

　ここからが今日のポイント、皆さんに知ってほしい重要なところです。

　キリストは活動拠点をのガリラヤからエルサレムに移す訳ですが、当時エルサレムは当然ローマの属州です。
　ですがエルサレムの神殿はある程度の自治を許されていたユダヤ教主流派の拠点だったんですね。

　幾つかの派閥に別れていたユダヤ教の中でも最大派閥だったサドカイ派は穏健派で、戦って勝てる訳がないローマと平和的関係を築いていたんですが、ユダヤ教の教えというのは「メシアが王国を樹立する」というものなのに、何を自らローマに遜ってるんだって話ですよね。

　更にサドカイ派に次ぐ大派閥のパリサイ派は別名「熱心党」と呼ばれる原理主義的派閥で、神から賜った法を遵守する事を重視する派閥なので、ヨハネの教えの影響下にあるキリストとは相容れないんですよ。

　という事でキリストはエルサレムの神殿を激しく批判するんです。
　キリストというと「右の頬を張られたら左の頬を差し出せ」みたいに平和的な存在というイメージがあるかも知れませんが、結構強く他者を糾弾する人だったみたいですね。

　これに対してユダヤ教主流派はキリストを王位僭称者としてローマ当局に訴えるという行動に出ました。
　「あのキリストってヤツはローマ帝国に代わる国がやってくると言っている、国家転覆を目論んでるヤバいヤツですよ。」と。
　それでローマがキリストを政治的反逆者と認定するに至ったという訳。

　そうなんです、ユダヤ教の活動家であったキリストは、同じユダヤ教徒によって売られ、捕まって処刑されてしまったんです。
　これが今回のポイント。
　この事実が後々現在の世界に起こっている事に大きく関わってくるんですよ。

　今イスラエルで起こっている事をきっかけに書き始めたこのお話、何でこの人はキリスト教の話ばかりしてるんだろうとお思いでしょうが、少ぉ～しだけ近づいてきています。
　ここから分かっておかないと後で色々と理解が及ばないと考えて説明しているのでした。

　もう少しで俺の話したい全容が見えるんですが、ややこしいお話を沢山したのでここで一旦区切ります。

　今やイスラエルで起こった事は遂に周辺国に飛び火し始め、イスラエルに対する批判は更に広がりつつあります。

　つい先日、広島市長が毎年8/9に行われる平和式典にイスラエル大使を呼ばないという判断をしました。
　これはイスラエルに対するデモが起こる事を恐れての措置、平和式典を平穏に執り行う為の判断だったのですが、西側諸国はこれに反応し平和式典に大使を派遣しないという行動に出ました。
　イスラエルに対して批判が広がっているといっても、やはり西側諸国は政治的判断としてイスラエルに寄り添い続けるのだとハッキリと示したという事ですね。
　ただ、このニュースのヘッドラインだけ見ると平和式典に誰も来てくれなかったみたいに見えますけど、実際には大使よりも下の地位の外交官が参列しているので別に日本が見放された訳ではないのでご安心くださいｗ

　西側諸国が何故イスラエルとの関係をそこまで重視するのかというところまで、いずれはお話できたらと思います。

　さて、またまた硬い話ばかりになってしまったので、最後にちゃんとふざけます。

　巨乳も貧乳も愛せるタイプの俺ですが、あまり大きすぎると「大変そう」と心配の方が勝ってしまってエロい気持ちになりにくいです。

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年7月

 　こんにちは、8月は服を一着も買わない予定のkazuitです。
　予定ね。

　この原稿を書いてるのは7/31。
　恒例のお気に入りアルバム紹介の回です。

　先ずはgriffの「vertigo」。
　オケが殆ど打ち込みなのでエレクトロとも言えるけど、まあR&Bシンガーのアルバムと言った方が適切でしょう。

　滅茶苦茶な事言うと、ちゃんとパワフルにも歌える宇多田ヒカルみたいなシンガーですｗ
　アップテンポなタイプの曲調でもシンガーのタイプがしっとり系なのが良い感じで、アルバム全体捨て曲が無くてずっと心地好いんです。
　て言うかね、はっきり言ってこの娘はルックスが好みなので贔屓してますｗ
　いゃあもう可愛い。

　次にremi wolfの「big ideas」。
　楽しいファンクから始まって、80s風ポップに行って、トロリとしたスロウチューンに行ってと様々なタイプの楽曲を、その独特の歌声で自分色に染めるという感じ。
　サイケっぽい曲もあったり、ボーナストラックはディスコ調だったりとずっと楽しいです。
　アレンジやプロダクションも好みのタイプのヤツでした。

　そしてlava la rueの「STARFACE」。
　ミクスチャーファンクみたいな感じで、ディスコだろうがヒップホップだろうがR&Bだろうが、ファンキーなものなら何でも取り込んじゃう様な感じで、しかもそれでいてちゃんと統一感があって楽しくて心地好かったです。
　まあ一言で言ってセンスが良いと感じました。

　7月は以上の3枚でした。
　季節的というか気分的にというか、ファンキーなのが多かったですね。

　なんか今月は「出色の出来だ。お気に入り登録！」というのは上記だけだったんですけど、流しっぱなしにしといて心地好いっていうアルバムは結構あった月でした。
　freezpop、cults、dehd、aaron fazer、conner youngblood、それからGUMとambrose kenny-smithのコラボアルバムなんかは聴いてみて欲しいですね。
　conner youngbloodのアルバムには「スイセン」っていう片仮名表記の曲が収録されていて「お、日本語できる人なのかな？」と思ったら、なんか頑張って日本語で歌ってるのは伝わってきたんだけど、何言ってるかは聞き取れませんでしたｗ

　短いですが今月はここまで。

　おしまい。

続・Tシャツ駄話

 　いつもは同じ話題を続けて書かずに色々な事をご紹介、共有しようと思ってるんですけど、今回は今書いとかないと今後書く機会が無くなっちゃいそうだなと思ったので前々回から続けて古着Tシャツの話をします。

　エッチな話が読みたかった人、ご免なさいｗ

　前に書いた通り、俺自身はバンTにはあまり興味が無くてどっちかって言うとチャンピオンとかのTシャツが欲しいので、今現在みんなの関心がバンTに向かっているのは「しめしめ、今のうちに…」みたいな感じだったりします。
　アメカジ好きは大抵チャンピオン好きだし、その中でもMADE IN USAのものを特に偏愛してる事が多いんですけど、結構まだ見落とされてるのがT1011という厚手のTシャツで、コレ現行品もUSA製が売られていて新品でだいたい6,000円前後ぐらいなんですけど、セカストで平気で1,300円とかで売ってたりするんですよね。
　「どうせ買うならヴィンテージの方が…」という人は見向きもしないんですが、俺はセカストで見つけたら結構買っちゃう。USA製ならね。
　ガサッとした肌触りが好きなのとシルエットも良いんですよ。
　カラバリも多くて何枚あっても良い、安価で高品質のお薦め古着Tシャツです。

　ただ、このUSA製をもてはやす感じも今後変わってくるかも知れないです。
　前に紹介したオワッテルマンさんも言ってたんですけど、バンTの中でも人気のレッチリとかニルヴァーナなんかは90sのTシャツになるんでUSA製でないものが多々あるんですがそれでも平気で高値で売られているし、バンTの陰で今密かに流行ってきているSTUSSYの古着Tシャツも90s後半以降のものだとメキシコ製になっていくんですけど、これもどんどん高値になってきてますからね。
　今でこそ古着屋でTシャツディグっていて、良いなコレと思ってタグをチェックして中国製だったら「何だよ」と思いますけど、50年後とかには中国製が高値になってる可能性だってあるんだなぁ、みたいな。

　という訳でバンT人気がエライ事になってる現在。
　ぶっちゃけもう札幌も30℃を超える日があって、こうなってくると俺はタンクトップ派になるので益々黒いバンTなんて興味無くなるのですがｗ、前述した様に特に人気なのがニルヴァーナですよね。
　で、実は今回話したいのがこのニルヴァーナについてなんですよ。

　まずね、当時を知ってる人間として言わせてもらうと、「日本ではニルヴァーナって別に人気なかったじゃん。」っていうねｗ

　随分前にこのブログで「ロックとは反骨精神の音楽」みたいな話をして、その中でニルヴァーナをはじめとするグランジの出現をさらっと説明したんですが、重複になりますが改めて当時の事を説明すると、そもそもイギリスで起こったニューウェイブオブブリティッシュヘヴィメタルというムーブメントに影響されて、アメリカでもメタルをやり出す若いバンドが80年代に出てきます。
　ところが特にロサンゼルスの若いバンド達はメタルよりもパーティーロックンロール的なサウンドになっていっちゃうんですよ、気質的に。
　派手な格好をして「酒だ、セックスだ、ドラッグだ！」みたいのがLAメタルと呼ばれて、見た目にもインパクトがあったのが当時のMTVの隆盛と相まって人気を博して、そういったバンドが続々と現れます。
　と、その一方でアメリカでもメタルのコアな部分を強調して、とんでもないスピードの曲が特徴のスラッシュメタルというジャンルを確立するバンドも出てきて、特に同じカリフォルニア州でもロサンゼルスより北のサンフランシスコにそういったバンドが沢山出てきたのでベイエリアクランチなんて呼ばれたりして、アメリカのメタルシーンは二極化していったんですよね、派手とコアに。

　で、それが80年代も後半になってきて、パーティーロックンロールをやってた若いバンド達もだんだん30代になってきてそろそろバカ騒ぎも似合わなくなっていって、一斉にブルーズ回帰しだしたりと、ちょっと雰囲気が変わりはじめたんです。

　と、そこにきてスラッシュメタルのフロントランナーだったメタリカが通称ブラックアルバムと呼ばれる、遅くて重苦しい曲ばかり収録したアルバムをリリースして、いよいよアメリカのロックシーンに明確に変化が訪れたと。

　そんなタイミングにシアトルから続々と現れたのが所謂グランジバンド達でした。
　当時の政治的状況として、世界の警察を自認するアメリカは中東問題に首を突っ込んだ結果湾岸戦争に突入して、遠く離れた異国でアメリカ人兵士が命を落としたり、無事に帰ってきてもPTSDに悩まされたりと到底ハッピーな気分ではなかったというのがグランジの倦怠感、フラストレーションにマッチした事で一つのムーブメントとなっていったんですよね。
　で、そのグランジバンド達の筆頭格がニルヴァーナだったと。

　ところがですね、日本ではグランジは全然響かない訳ですよ。
　日本人にとっては湾岸戦争なんて他人事そのものでしたからね。
　そもそも日本人はポップなものや流麗なものが好きな人が多いのと、これは当時俺自身もそうだったんですが演奏力の高さを洋楽に求める人も多いですよね。
　グランジの様なフラストレーションを前面に押し出したラフな音楽は日本人の嗜好にはマッチしないんですよね。

　例えばパンクが流行った時も日本ではあんまりでした。
　政治とか体制に対する若者のフラストレーションというのは日本では60年代に大学運動というかたちで現れて、それを見て「やだなぁ、おっかないなぁ。」って思ってた子供達がティーンエイジャーになった頃にイギリスを中心にパンクブームが起こったもんだから、当時の日本人は「いやクイーンが良いです。」みたいになりますよね。
　日本でパンクが受け入れられたのはイギリスではすっかりブームが過ぎ去った80年代に入ってから、ブルーハーツというバンドの出現によって成される訳ですが、ブルーハーツは「リンダリンダ」とか「人に優しく」とか、あと「僕の右手を知りませんか」みたいな文学的な世界観をパンクサウンドに持ち込んで日本人の好みに引っ掛かったバンドなんで、フラストレーションミュージックとは違うんですよね。
　彼らの成功後、サウンドはパンクっぽいのに詩世界はポジティブなバンドが続々と現れて、なぜかそれらのバンドをビートパンクなんて呼んでた時期がありました。

　あと、ラップもですよね。
　ラップって黒人差別だったり、それを根底とする様々な問題に対しての怒りや問題提起というところからスタートしてるものですよね。
　でも日本人がラップを一斉にやりだしたのって、内容が「両親にありがとう」「仲間達にリスペクト」みたいなのがアリってなってからみたいなところありましたよね。

　元々は怒りやフラストレーションの発露だったものは日本人には受け入れられなくて、音楽のスタイルだけ取り入れて詩の内容はポジティブなものに変えちゃってからやっとOKになるんですね。

　で、グランジは音楽のスタイル自体がどこを切ってもフラストレーション丸出しだったんで、日本人にはウケが悪かったんですよ。
　当然そのフロントランナーであるニルヴァーナも。
　で、これも以前書いたんですけど、日本にはグランジという言葉はファッション用語として広まったというところがあったんです。
　当時のグランジバンドのメンバーが着ていた服をアメリカの若者達が真似する様になって、それがアメリカでのファッショントレンドとして日本に伝わってきたんですね。
　で、その服装というのがチェックのネルシャツでした。
　これ、洋服好きな人は「アレ？」と思うかも知れません。
　「自分の知ってるグランジと違う。」と。
　グランジといったらカーディガンじゃないの？　と思ったかもしれませんが、当時のグランジバンドのアーティストでカーディガンを愛用してたのって、ニルヴァーナのカート・コバーンだけですよ。
　つまりもう、今じゃグランジというのはイコールカート・コバーンになっちゃってるんですね。
　他にも色々なバンドがいたのに。

　因みに当時ニルヴァーナと双璧を成す存在だったパールジャムが今年の3月頃に新譜をリリースしてるんですけど、これをどれだけの人がチェックしてるのかって話ですよね。

　ニルヴァーナが伝説的存在となったのはフロントマンのカート・コバーンが自身の頭をショットガンでぶっぱなして自殺するというセンセーショナルな事件があったからでしょう。
　これで日本人もニルヴァーナを知り、評価する様になった。
　まあ良くある話ですな。
　神格化というヤツ。

　例えばクイーンだってアメリカでは元々ウケは良くなかったバンドでしたけど、フレディ・マーキュリーのエイズ死をきっかけに伝説のバンド扱いになりましたよね。

　音楽以外でも映画「ダークナイト」が、ジョーカー役のヒース・レジャーのドラッグオーバードーズ死によって異常な人気となりましたし。

　まあTシャツの話で言うと、カートの自殺によってニルヴァーナが強制終了となった事から活動期間が短いという理由で、オフィシャルのツアーマーチャンダイズがレアアイテム化して高値になるのは分からなくもないけど、それ以外の一般的なアパレル商品としてのTシャツに関しては、こと日本人が着ていたり欲しがったりしているのを見ると「ホントにニルヴァーナ好きなの？」って気がどうしてもしちゃうのよね。

　というのが一点。

　カート・コバーンの自殺の原因というのは、まあ本人にしか分からないというのが正しい訳ですけど、一般によく言われているのがカート自身のポップアイコン化に対するカート本人の嫌悪という説です。
　勿論、そこにドラッグが大きく関わっているのは間違いないでしょうが。

　グランジのアーティスト達は当時のアメリカのシリアスな空気感を体現していた人達な訳で、それ以前のLAメタルの、派手な格好で能天気な内容の曲をやって人気になった様な人達と正反対みたいなアティテュードでして、だからアーティスト本人がキャラクター的な人気者になったりとか、スキャンダラスな存在として世間を賑わすみたいなのには嫌悪感を抱くという事になると。
　ところがカートはまさにそういう存在になっちゃったんですよね、結果的に。

　ホールというバンドのコートニー・ラヴという女性と結婚した事で所謂芸能人カップルになり、新曲をリリースした訳でもなければライヴをやった訳でもないのに、カートの言動、一挙手一投足がセンセーショナルなゴシップとなる。
　フラストレーションの発露が「いいぞもっとやれ」みたいに面白がられるなんて、キツかったろうし許せなかったんだろう、と。
　そうしてドラッグの問題を克服できず、27歳の若さで自殺に追い込まれたというのが通説なんです。

　で、だとしたら、自身のポップアイコン化が許せず自殺したのに、結果それで神格化されて皆がニルヴァーナのTシャツをこぞって着てるっていう現状をさ、それで良いのかと思っちゃうのは俺だけなの？　っていう。
　当時ニルヴァーナと共にグランジシーンを牽引したパールジャムやサウンドガーデンやアリスインチェインズは別に評価されるでもなくTシャツが売れるでもなく、どう考えてもグランジって一過性のブームでしかないのが明白だし、特に日本人には響かないヤツな筈なのに、ファッションアイテムとして皆がニルヴァーナのTシャツ着てるのって、あまりにもアイロニック過ぎやしませんか？

　ねぇ、なんだかなぁって。

　という訳で、そもそも服装かぶりたくないおじさんの俺はニルヴァーナのTシャツは着ないのですよ、勿論。
　もし仮に俺がニルヴァーナの大ファンだったとしても、カートの心情を思ったら着る気にならないでしょう。
　ましてやプレミア価格の付いた物なんて買う訳ない。
　俺は1,300円の古着のT1011で良いです。

　ね、価値観は人それぞれですね。

　これを読んでる人で、ニルヴァーナのTシャツを愛用してる人がいたらスミマセンｗ

　おしまい。

お気に入りアルバム 2024年6月

 　今回は先ず訂正からです。
　前回「グレートジャーニー」と書いたテレビ番組、「クレイジージャーニー」が正しかった様です。

　失礼しました。
　ホントにテレビ観てないのがバレるｗ

　さて、コレを書いてるのは7/3。
　という訳で恒例のお気に入りアルバム紹介の回です。

　まずはsavoir adoreの「savoir adore」。
　セルフタイトルですがファーストアルバムではないです。
　たしかもう6枚目ぐらい。
　因みにsavoir adoreと書いてサヴォワールアドーと読みます。
　フランスの方？　と思った？
　ニューヨークの男女ペアユニットですｗ

　ポップスからロックから打ち込み系から、いい感じのヤツは何でも自由に取り込むタイプのアーティストです。
　ポップミュージックの勘所、心地好い所を掴んでる人達が作る、ニューヨーカーらしいこなれた音楽。
　「ここはイマイチ」というところが全然無くて、ずっといい感じなんですよね。

　個人的に10年前ぐらいに滅茶苦茶プレイしていたウイニングイレブンというサッカーゲームにこの人達の「dreamers」曲が使われてて、その頃から好きなアーティストなんですよ。

　次はrake street diveの「good together」。
　心地好く楽しいファンクポップ。
　基本的には軽妙な曲が並ぶなか、時折ブルージーな曲やしっとりした曲が刺し挟まれる構成も良くて、最後はバラードで締めて、感動的ながら一抹の切なさを残すという王道感。
　全曲新曲なのに誰もが知ってるスタンダードを聴いてる様な安心感。
　これは誰にでもお薦めできる好盤ですね。

　なんかね、こういうところで名前を出すのはアレなんですけどね、このアルバムを聴く直前に同日にリリースされたグレイシー・エイブラムズっていう若くて美人の女の子の新譜を聴いててね、まあそれがもう「売りまっせ～天下獲りに行きまっせ～」感が露骨なヤツ、目指せ第2のテイラー・スウィフトみたいな(実際共演してる)ヤ～ツだったもんだから、それと真反対の奇をてらわない、飾り気の無いプロダクションに、存在感、説得力のある歌声が乗っかってくるレイクストリートダイヴの音楽に心が洗われる様でしたよｗ

　次、hey violetの「AFTERTASTE」。
　基本の音像はオーバードライヴギターとパワフルなドラムが心地好い古式ゆかしいパワーポップです。
　で、ありながらキチンと現代的なプロダクションも施されていて、打ち込みも使うしラップパートもアリで、昔ながらの良さと今風な良さを絶妙にブレンドしているんです。
　ヴォーカルもパワフルで伸びやかで、昨今主流の脱力系とは一線を画すタイプ。
　如何にもアメリカのバンドっていう感じが清々しかったですね。

　次、lucky dayeの「algorithm」。
　アルバム冒頭はレニー・クラヴィッツ的なロックで、其処からR&Bだったりウエストコーストサウンドだったりと色々ジャンルが広がっていき、終盤はしっとり系で締めるという構成です。
　ファンキーである事は常に軸にしつつ、格好良いとお洒落と心地好いを巧くカクテルした様なアルバムなんですよ。
　「こりゃ人気出るわ」とは思うのに、商業臭さは希薄なんですよね、どっかの美人の女の子のアルバムと違ってｗ(やめなさいって)

　最後にlexie carrollの「you look lovely when you're living」。
　これは正直お気に入り登録するか迷いました。
　というのはコレ、アルバムという風に表記されてるんですが7曲、21分という短さなんですよ。
　先月紹介したソフトカルトのEPとほぼ同じなのに、こっちはアルバム扱いなんですよね。
　内容はロックらしいジャカジャカした曲や疾走感のある曲と、しっとりした曲がバランスよく並び、特徴的な歌声が統一感をもたらすという感じです。
　バンドサウンドに拘らず心地好い音像を作っているのも良いと思いました。

　6月は以上でした。
　結構期待していたハイエイタスカイヨーテの新譜は思ったより大人しい内容で、もっと「うわぁやってるなぁ～」って思わせて欲しかったという個人的理由で登録しませんでしたが、逆に言えば他の人にとっては聴きやすいのかも知れませんので、未聴の方は聴いてみてほしいです。
　でもこのバンドは音楽性が音楽性なので「どれどれ」と聴いてみた人に「全然聴きやすくねぇわ！」と怒られるかもｗ

　怒るといえばYUKIの新譜は聴いてちょっと腹立ちましたね。
　YUKIの歌声は歳を重ねても衰えるどころか益々パワーアップしているぐらいなのに、なんかねぇ、Jポップの嫌なところが出ちゃってるっていうか、「こうやったら豪華に聞こえるでしょ？」「こうしたら今風な感じするでしょ？」みたいな、要らないデコレーションが施されていて、そのせいで逆にありきたりで安っぽくなっちゃってる様に感じてしまって。
　「こんなん塩だけ振って食うのが一番旨ぇだろ。」って素材をマヨネーズ和えにされてしまった様な印象で、何でそんな事するかなぁ、と。
　繰り返しますがYUKIの歌声は素晴らしいので一応聴いたみてはほしいです。
　そして一緒に怒ってほしいｗ

　今回は以上です。
　読んでいただいた皆さんの音楽的趣味の世界が少しでも広がったら幸いです。

　おしまい。